-- 雖說薰有玩twin guitar的經驗,但還是初次與跟自己完全不同的結他手合作吧?
薰:唔...因為之前的band是和鄰里的朋友組成的,所以工作時都知道對方想要做些甚麼,但這次因為是空降到人家的band,所以最初是完全不知道骨幹是怎樣,也不知道結他手是怎樣的。不過相反地那樣就可以有更自由的發揮。因為風格是完全不同的。就算是Die隨意自由彈奏出來的,對我來說也是很刺激的。因為在之前的那樂隊裏,就只是彈着harmony啊(笑)。雖然我自己本身也是不太想彈,但最初還是以twin guitar來奏harmony呢。
Die:不過那不可說是很統一的風格,雖說是twin guitar,但可以感受到是兩個完整獨立的個體來的。
-- 根據這些經驗,造就了Dir en grey的誕生吧。不過,Dir en grey並不是前樂隊的延續,而是以一隊全新的樂隊來重新開始的。就結他的組合來說,是不是有一種強烈的感覺,想以新的風格來演繹呢?
薰:那時候還沒有這些空閒去想這些事吧。在那之前我們還只是為了live而作曲的,組成了Dir en grey後,突然就進入了要錄音的狀態,也就有被要求「快點作曲吧」的情況。做了兩首demo,大家就為了要製作mini album "Missa"而去了合宿。在錄音室中睡,起來就大家一起作曲,之後又在那裏睡,這樣的事。
Die:那可是貧乏合宿呀!(笑)不過那時編曲的方法,或許和現在也沒有甚麼不同,比如說,如果某一段要用某種感情去彈奏,就會選用某個小節。這樣重覆地編寫就成了樂曲的型態。
薰:是把大家各自的版本拿出來,再集合成樂曲的,但是,相對二人一起作結他編曲,會覺得是有一位結他手伙伴、而大家負責不同的部份這種感覺是更強烈的。
-- 結果第一次的「GAUZE」,當中的結他編曲不是十分的完美嗎?還加入了很多guitar solo啊。當時是怎樣實現的?
薰:首先是作品本身,我們想做種類豐富的東西。我們不想放一些相似的樂曲在大碟中。連大碟這樣的事情都有了,我們就想做一張集過去大成、又接近我們自己想法的大碟。Guitar Solo的確已經是很成熟的了,但其實在錄音前一刻都仍在苦腦地想要怎做。
-- 現在聽回,我覺得要如何將每一個都錄得很乾凈的音連在一起,才是重點呢。
薰:我也覺得是。
Die:但我對GAUZE錄音的回憶,就是到LA錄音。Debut Single後突然就是LA錄音了,在Studio中還見到很多器材。
薰:但現在回想起來,我覺得是「得物無所用」。如果有現在的知識,應該就會用到那很多的器材了。當時對器材這些事情也不是很明白。
Die:這時出現了很多專業器材,我們都不太知道那是甚麼的器材,是彈一次就可以copy and paste的。那手法也常常用到。現在可說後悔吧,用了不喜歡的方法了。當然要改變一些樂曲的質感時,用copy and paste是個很好的方法,但看來卻只是把同一小節貼上去呀。是engineer的提議,那我們或許也就舒適得多吧(苦笑)。